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2022-12-07 6 垂直极限影评垂直极限 影评
上帝创造女人影评「上帝创造女人 结局」
文化
2022年12月06日 16:55 7
echengdu
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- 1、刘德华的成长故事
- 2、详细的新浪潮电影全解!详细!!
- 3、求刘德华的故事
年轻、朝气、一脸阳光笑容的华仔。
刘德华自我评价说，他并不是一个最好的学生，常常是上课听书，下课捣蛋。
他说：“不是最好，但也不是最差的。弃之可惜，教之劳气，是数一数二最教老师头痛的学生。”
尽管他不算是最好的学生而算是最调皮捣蛋的学生，但父亲的教育方法，却是很民主的 。只有两次，对儿子动了拳脚。
一次还是上小学的时候，有天晚上，家里的电视生意出奇地好，所有观众散去之后，弟弟闹着说肚子饿了，母亲便拿出两块钱，递给二姐，对她说，你带两个弟弟去宵夜吧。
拿到两块钱的姐姐喜得什么似的。毕竟，那时两块钱不算小数目，是一些白领一天的工资呢。吃一碗阳春面（净面）才2角钱，而一碗带肉馅的云吞面，也才是4角钱。两块钱可以吃5碗云吞面。
二姐拉着刘德华，背着弟弟出门了。走到菜市场门前，见那里摆了很多小摊子，有卖吃的也有玩的。其中一个摊子是个赌档，档主手里拿着几张扑克牌，旁边围着几个人观看。二姐停下来，站在一旁看。档主手上的动作非常慢，抽出一张牌摆在面前。
旁边一个年轻小伙子说：“是皇后。”另一个小伙子说：“是小丑。”两人争执起来。那个说是皇后的小伙子，鼓动另一个下注，另一个不肯。他自己下了，赌是皇后。二姐小声对刘德华说：“我看到了，是小丑。”开牌结果，是小丑，那小伙子输了。
输了的小伙子不服气，说：“再来！再来！”
档主又开始慢悠悠地发牌。二姐再一次看清了，是皇后。开牌的结果，正是皇后。刘德华以为姐姐有透视眼，鼓动姐姐也试试。姐姐似乎有些不敢，犹豫着。此时，又开始下第3局了，姐姐说：“这次是皇帝。”
真是奇了，3次她都说对了。刘德华再一次怂恿姐姐。姐姐于是从那两块钱中拿出5角来，押了上去。这种小把戏，原本就是骗孩子的，周围的那几个闹着下注的人，全都是档主的托儿。孩子哪能看出其中的蹊跷？自然是上当了。输了一次，不甘心，又下第二次，还是输了。再下第三次，仍然是输。结果，将那两块钱输光了。
手中没钱了，自然吃不成宵夜，好在趴在姐姐肩上的弟弟已经睡着，姐弟俩便这样回到了家里。
母亲问：“吃了什么？”刘德华立即说：“炒面和稀饭。”
事情原本就这样过去了。不料，母亲从姐姐背上接下弟弟时，小家伙突然醒了。醒过来第一件事，想到了自己出门的目的，便说：“我肚子好饿哟。”
这话让母亲起了疑心，追问他们两个:“到底怎么回事？你们不是说吃了宵夜吗？怎么弟弟还叫肚子饿？”
眼见瞒不过去，两人只好坦白交待。
父亲是真的恼怒了，顺手操起一根棍子，劈头盖脸打下来。只打得刘德华又是叫又是跳。
这次教训果然作用非常之大，日后，刘德华无论有了多少钱，无论有多调皮，也不会再挨赌博的边。他早已明了，赌博这玩意儿，是赌主用来骗钱的。他们或许会给人万分之一的机会，以便诱惑更多的人上钩，可你怎么能指望自己的运气就如此之好，恰好就是那万分之一？
另一次挨打，则是他上中一的时候。期末考试，一名同学对他说：“刘德华，你胆子大不大？”
孩子就是孩子，平常他就在同学中以胆大自居。现在听有人这样问自己，感觉权威受到了挑战，心中颇为不平。他拍了拍自己的胸脯，说：“这还用说？本人别的不大，就是胆子大。胆大包天。”那名同学从口袋里掏出两颗骰子，对他说：“你敢不敢掷骰子答题目？”
刘德华猛地愣了一下。掷骰子答题？如果错了怎么办？
那个同学见他犹疑，便带点奚落地说：“刚才还说胆大包天呢，不敢了吧？”
刘德华突然觉得，自己如果不答应，就会在同学面前失面子。为了顾全颜面，他挺了挺胸，说：“谁说我不敢？我有过不敢的时候吗？”那个同学举起一只手，说：“那好，一言为定。别让我看到你临阵退缩。”刘德华的一股豪气被同学鼓起来了，哪里还肯后退？毫不犹豫地和同学击掌。
这一来，同学幸灾乐祸了，他却苦不堪言。
换一个人，或许会玩点滑头，一面掷骰子装装样子，糊弄一下同学，另一面，则按照自己所学到的知识，填下正确的答案。反正他和那名同学并不坐在同一张桌子上，他是否做假，那个同学也看不到。可刘德华虽然调皮捣蛋，却不会搞小动作，不仅小时候不会，长大了也是如此。只要自己说过的话，他一定会做到，没有半点虚伪。
偏偏那场考试是英文。他所读的可立中学，是一所英文中学，英文是第一主科。他根本就没想到这里面会有什么样的危机，只想着在同学面前表现他的豪气和言出如山，每一题都由骰子来决定。结果，十几分钟之内，50道选择题，一挥而就。其他同学才刚刚开始考试，他已经将卷子交了上去。
结果不可能有任何侥幸，他的英文成绩，仅仅得了8分。
英文老师将他叫到办公室，对他说：“你知道英文是第一主科吗？”他说：“知道。”老师生气了：“知道你怎么还不努力？”他还能说什么？就算他的英文不是班上最好的，也不至于会不及格呀，更不可能只得区区8分。
当这份成绩单摆在父亲面前时，刘礼愤怒了，顺手一巴掌，打在儿子的脸上。这是恨铁不成钢的一巴掌，刘礼打得又快又狠，顿时5个粗大的指印显现在刘德华的脸上。母亲、姐姐以及弟弟妹妹，那一瞬间全都惊呆了，站在那里不知所措。
这是父亲第二次打他，而且是用手打，并未使用任何其他硬物。
刘德华说：“我很知道自己不应该这么任性和顽皮。可是父亲的一巴掌也令我很难受，我觉得很受了一点侮辱。我宁愿再受棒打，也不愿挨这一记不留情面的耳光。”
因为这种受侮辱的心理，他放声大哭。在父亲看来，这哭声是另一种理解。他越哭，父亲就越气愤，并且决定进一步处罚他。
“你给我跪下。”父亲命令道。
他顺从地双膝着地。
到了吃晚饭的时候，他原以为对自己的惩罚结束了，不曾想到，父亲余怒未消，不仅不给他吃饭，反而命令他跪到门外去。他乖乖地站起来，走出门，在门口直直地跪下。
这次事件，对刘德华打击最大的，还不是父亲的惩罚，而是学校的惩罚。因为第一主科不及格，他甚至连补考的机会都没有，便被学校宣布留级。留级是一件太丢脸的事，对于要面子又好强的他来说，这次打击真是太沉重了。在同学中，他常常遇到异样的眼光，就是在自己的兄弟姐妹之间，他也深感自己没有面子。
有一次，他对弟弟下命令，弟弟竟然说：“我为什么要听你的话？”
同样的话，弟弟在以前或许也说过。孩子赌气的时候，什么话都说得出来，并不一定就有针对性。可是，这话让刘德华听了，觉得格外的刺耳，认为弟弟是有所指。如果是在从前，他一定会对弟弟说出一二三各种理由，可现在，他理不直气不壮了，竟然只是灰溜溜地走开了事。
从这件事可以看出，刘德华从小就有很强的自尊心和好胜心，而且极其敏感，任何一丁点小事，都会触动他的敏感神经。正是这种敏感和好胜心，成了他日后成功的无穷动力，也成了他与人交往的障碍。
在那帮由黄大仙小学一起升到可立中学的孩子中，刘德华是他们的老大，其中有7个人玩得最好。他们分别是刘德华、余佬（余伟国）、小权、肥胡、朱强、阿伟和李景生。在这些人中，刘德华最有主意，也最讲哥们义气，所以，其他人都惟他马首是瞻。可这件事之后，再见到自己的小兄弟，他便有了低人一等的感觉。那些好朋友倒不觉得他留级是一件很丢脸的事，仍然一如既往地和他要好，只是他自己心里和自己过不去。
这7个人是可立中学的名人，同学们送他们一个绰号，叫“可立七侠”。因为可立七侠中的老大栽了，其他6个人也受了影响，在学校中的名气大降，常常灰头土脸。另外6个人仍然和刘德华保持着友谊，反倒成了其他同学孤立他们的原因。因此，他们渐渐和其他人疏远了。这件事，又给刘德华造成了极大的心理压力，总觉得由于自己的不争气，给兄弟的脸上抹了黑。
他开始发愤读书，尤其是苦攻英文。半年后，他的英文成绩直线上升，成了全年级的尖子。此时，他才渐渐重拾了自信，“可立七侠”也才渐渐在学校重新成为风云人物。
当然，就今天来看，这“可立七侠”，并非真的就是7个侠客，除了“侠”的一面之外，还有“霸”的一面，因此也可以称为“可立七霸”。在整个可立中学，没有多少人敢惹他们。相反，一些人为了得到保护，倒是会竭力巴结他们。所以，在他们身边，常常都有一圈子小兄弟，也有一圈子小女生。
少年时节，情窦初开，有一帮子小女生以仰慕的眼光看着他们，情感，便慢慢地萌芽了。在“可立七侠”中，刘德华和李景生是共认的两大美男，仰慕他们的女生有不少。李景生是他们之中较早恋爱的一个。
黄大仙警署办了一个少年警讯班，主要教一些青少年空手道等。他们办了一段时间，觉得这个办法不错，可以将一些少年联络起来，以减少这些少年跟某些人去社会上混黑道的机会。他们计划将这一做法进行推广，便将这个少年警讯班分成几个小组，派往其他各个学校，由这些孩子组织各学校的学生练空手道。
最初得知这一消息，“可立七侠”欣喜若狂，无一例外地报了名。可是，上了几堂课之后，他们立即没了兴趣，因为他们发现，这些人徒有虚名，只会一点花架子，根本不实用，渐渐就退出了。可这些少年警讯的孩子还留在可立中学，因为他们是由警署派来的，有一种官方性质，所以在可立中学的风头，迅速盖过了“可立七侠”。许多原本依赖于“可立七侠”的人，纷纷倒戈输诚。这倒也无关紧要，“可立七侠”还是有气量的。没想到，那些以前对“可立七侠”青睐有加的女生，竟然也都跑到他们那边去了。尤其可气的是，这些人中，竟然还有李景生的女朋友。
李景生的小女友会跑到人家那边去，只能说明小女孩心智不稳定，或者他们本身存在不足以吸引人的地方。世上根本没什么真正意义上的横刀夺爱，如果真的是爱得山崩地裂，世上惟一，那是任何人都夺不走。可这些孩子们，想法是如此的简单，在他们看来，这种行为就是对他们最大的轻视和污辱，无论如何，都不能忍受。
让专家告诉你什么是新浪潮
划时代的作者电影：法国新浪潮电影始末
来源： 作者：让一皮埃尔．让科拉
“有一点我们强调得不够：‘新浪潮’既不是一场运动，也不是一个学派，又不是一个集团，它只是一定的量，是报界创造出来的统称，为的是把两年来崛起于本行业中的五十余名新手统归一类，以往，每年只能出现三四名新人。”
——弗朗索瓦．特吕弗 《法兰西观察家》1961年10月19日
“……不过，这的确是一段好光景。既然这一套吃掉开，制片人当然都希望拉青年人为白己拍‘新浪潮’影片.
——米歇尔．德维尔 《正片》，第58期，1964年2月
1958年是法兰西历史也是法国电影史的转换点。
1958年5月至9月，政局动荡，法兰西第四共和国行将消亡①指第二次世界大战结束后至戴高乐当选总统前的法国。——译者……有一位慈父将亲自出马，把法国人从阿尔及利亚战争的泥潭中、从奇耻大辱中拯救出来。法国人真是三生有幸。
大体与此同时，电影出现了更新的迹象，这在文艺沙龙中引起了反响，随后，各大报刊便把这种新动向冠以美名，日“新浪潮”。
新法国要新电影。口号应运而生。当然，无论是法国，还是法国电影都没有象当时宣扬的那样明显改观……这也无妨，1958年毕竟算是转折的一年。
“新浪潮”这个名词一直洪福不浅，至今人们还在谈论“ 新浪潮”影片、“新浪潮”时期，或是抱有敌意，或是带着怀旧情绪。一位才能有限，但富于想象力的制片人，为了发行放映比埃尔．德朗雅克的《寻枪记》，甚至于1966年某一天举办了“下一次浪潮日”，虽然这部影片不久便无人问津。“新浪潮”——这就是电影。
然而，“新浪潮”的出现有着远为广泛的背景。要想了解它的起源，应当追溯到1957年10月3日出版的一期《快报》。这一天，在周刊封面上印着一位妙龄女郎的面部特写，标题是《新浪潮来了》，下面引用了夏尔．贝玑(夏尔．贝玑（1873—1914）：法国诗人、政论家。曾在轰动一时的德雷福斯案中主持正义，为德雷福斯辩护。所写作品有剧本《贞德》、长诗《夏娃》等。 1905年后发表《我的祖国》一书，宣扬沙文主义。——译者)的箴言：“我们才是中枢和心脏，中轴线从我们这里通过。要以我们的表来对时”。当时，正在开展广泛的全国性征询活动，总共提出了二十一个问题。自10月10日至12月12日，《快报》周刊连续登载了回答与分析文章，从中总结出来的《全国青年问题报告》引起了强烈反响。当时，“新浪潮”的提法一直与《快报》联系在一起，甚至从1958年6月26日至12月 11日，各期《快报》的封面都印着副标题；《新浪潮期刊》，前后达半年之久。……那时，还尚未涉及到电影。
“新浪潮”这一名词见诸报端，多半是弗朗索瓦兹．吉罗(吉罗（1916一）；法国女作家，《快报》创始人之一。后任激进社会党副主席，曾在吉斯卡尔．德斯坦政府妇女部中任要职。著作有《新浪潮》、《青年肖象》、《假若我在说谎》、《权力喜剧》等。——译者)涉笔成趣的产物。而电影开始凑趣则是数月之后的事。这家《快报》在1958年10月30日出版的一期上登出由影片《我们都是杀人犯》(影片摄于1952年，导演是卡雅特。——译者)的导演署名的一则启事，标题是《您愿为卡雅特的影片出力 吗？》启事内容是：“拜读过‘新浪潮’之后，我决定拍摄一部这类题材的影片。我在幕前，诸君在幕后。本人成竹在胸，诸君则希望有人代言……候回音，烦告巴黎爱丽舍田园大街八十一号，《快报》周刊，安德烈．卡雅特先生”。果然，报社收到了一些回信，并登在 1958年 11月 2 0日的《快报》上。许多回信强调了阿尔及利亚战争，并且殷切希望在银幕上对其有所表现。(在1957年春季进行的调查中，有个问题是：“对法国人来说，全国头号难题是什么？”在“新浪潮”青年的回答中，阿尔及利亚问题居首位（百分之二十八），其次是“找一个稳定的政府”（百分之二十四）。这两个问题在随后四年期间也是法国政治生活的中心，而所谓“新浪潮”影片对此只有寥寥无几的反响。——原注）这件事未见下文。倘若安德烈．卡雅特的影片果然拍成的话，世人所知的“新浪潮”想必就不是如今这个样子了……
后来，历史为“新浪潮”一词保留了特定的含义，最初将“新浪潮”用于这个含义上的人大约是彼埃尔．比雅尔。他在《电影》1958年2月号上发表了一篇调查汇报，题为《法国电影的青年学院》，他列举了青年导演的一份名单，名单之驳杂，二十年后当令人捧腹（1918年后出生的导演一律算做“青年”：韦纳伊、博尔德利和雷卡梅竟与路易．马勒并列，而象阿仑．雷乃那些“拍短片出身的导演”和“电影手册派”的里维特、特吕弗、夏布罗尔还榜上无名呢），比雅尔最后断言。“这股‘新浪潮’为什么还服服贴贴地跟着前辈转，真令人困惑。”
不过，直到1959年春季，围绕着基纳电影节和在拉纳普尔的青年导演的聚会上，电影“新浪潮”才确实名声大噪，并从此叫开了。
倒叙
可以沿着两条平行不悻的路去寻找“新浪潮”的根。
一是，当浪潮已过，前景已经分明之时，一些有名望的前 辈要求承认他们在“新浪潮”中的一席地位。电影史学家是承认阿涅斯．瓦尔达（1954年他拍摄了《短岬村》）或亚历山大．阿斯特吕克（1955年拍摄了《狭路相逢》）的先锋作用的，或许还承认让一比埃尔．梅尔维尔是前驱，他也大言不惭地以此自居：“‘新浪潮’，这是新闻记者的发明，……新导演所做的事，我在 1937年就打算做了。遗憾的是，直到1947年拍出《海洋的寂静》之后，我才实现了宿愿”
另一条路子同样值得注意，那就是，与同辈人一起，回顾一下在掀起“新浪潮”之前的几个月中法国电影的变化，以及人们对这些变化的感受。
还必须提及《快报》周刊。在那几年，这家周刊相当及时敏锐地反映出年青人的思潮变化。1958年1月30日，《快报》封面上刊登了影片《通往绞刑架的电梯》男主角莫里里斯．罗内的剧照，并引用了路易．德吕克的一段题词：“今后，不仅仅是循规蹈矩的孩子去摆弄影象了”。同年，3月13日，德尼斯．温桑著文分析爱德华．莫利纳罗的影片《背倚高墙》：“多年来，无论哪一家法国制片厂拍出的影片都象是陈年旧货，粗糙不堪，可是这部影片与众不同。年青一代导演正把埋头苦干令人感动的老家伙从摄影机旁赶走，他们要亲自动手，以克鲁佐或贝克为榜样，大量拍片。这些年轻人多么精明，记忆力多么强！甚至有些过分……”
这一年11月6日，弗朗索瓦．勒代利埃谈到不久前拍摄《恋人们》时的情景；“……只有当一个摄制组在导演身上感觉到对新电影的坚定信念和至少不照搬时下影片老套子的坚强意志时，才能发挥出这么大的干劲。总之，人数这样多的一班人马（近三十人）好歹得适应拍一部短片的物质条件。……效果如何，这要由观众来判定，不过。这种方法表明，在法国电影中，正出现某些变化。夏布罗尔 也采用了这种方法，他的摄制组的人数也大体相同。”
一周之后，在同一版面上，丹尼．温桑更是把握十足地划分了阵营：“为企业获益，按生产处方炮制的盈利片最好也不过是《厄运临头》（《厄运临头》拍于1958年，导演是乌当．拉哈，主演是碧姬．巴锋。一一译者），最劣就会是《马克西姆》一类影片，而与此同时，平行电影正在诞生，因为有些人已经感到，电影的革新不在于用变形镜头拍摄宽银幕，不在于色彩，也不在于任何技术上的进步，而是来自‘内部’；这些人大多数是青年……不错，这种脱离传统道路的作法所以能出现，多半是受了1955年12月设置的优质奖的激励。”（法国文化部设置该奖鼓励有创见的导演。——译者）
1958年岁末，法国人更换了政府（他们对此已经司空见惯），也换了总统，甚至连共和国也改了号，取赞成态度者过了大半（百分之七十九点二五选票同意戴高乐新宪法，仅有百分之十五弃权）；而且，他们被告知；法国人的电影也要变！
概述
“新浪潮”就是在 1958——1959电影年度期间问世的，其标志是：克洛德．夏布罗尔的头两部影片在商业网公映（1959年2月2日，《漂亮的塞尔杰》公映，1959年3月11日，《表兄弟》公映）、特吕弗的《四百下》和阿仑．雷乃的《广岛之恋》（对这四部影片的介绍均参阅。电影艺术译丛》 1980年第 1、 2 NI期刊载的、法国“新浪潮”和“左岸派”。一文。——译者）于1959年5月在戛纳电影节放映。从1961年起，便有人宣称“新浪潮”已趋低落。路易．马尔科列尔在1961年10月17日《法兰西观察家》报上甚至写道：“现在我们可以说，‘新浪潮’已经终结…” 我们认为，“新浪潮”做为社会经济现象总共延续了四年，这大概是不错的。它的崛起是在1958年，到1962年期间便自行削弱了。
如果我们只限于综述事实，不加评论地概括“新浪潮”现象，它就应当包括两类情况。一方面涉及影片，另一方面涉及围绕电影大作文章的报刊、新闻和评论。
首先是电影。上述四年期间，至少有九十七名导演拍摄和推出了自己的第一部故事片。这足以使专业人员和公众舆论大为震惊。新闻报刊便跟着大事宣传。严肃的刊物注重提高这一现象的意义，并且对它加以分析。而发行份数较多的报刊只图保留“新浪潮”这个合适的商标，然后慷慨大方地四处加封：从影片到导演，从大明星到影坛新秀。“新浪潮”有销路，大家都搞“新浪潮”，为了内销，也为了出口。影片与围绕着影片的沸沸扬扬的推销活动混杂在一起，很快便难分彼此了。当时，阿尔及利亚战事正紧，舞文弄墨“毒化空气”成了时髦。于是，围绕着“新浪潮”，人们又开始毒化空气”了。
“新浪潮”与法国政局的变化同期发生，实在纯属偶然。即令第四共和国延续下去，仍然会出现“新浪潮”。下面我们会看到，这个现象有其必然性，而且，即便在另一个政治背景中，一系列具体原因也会促使“新浪潮”出现。但是，法国动荡不安的局面（或许这只是动荡的幻象）毕竟起到了推波助澜的作用。需要新人、新形式、新语汇。各家报纸对这种动荡的局面自然求之若渴。“销售畅旺”的就是金融界新巨头、戴高乐讲话、长筒裙、“新浪潮”一类消息。为了显得在行，“新浪潮”干脆被简称为N．V．”（法文“新浪潮”两词的第一个字母。——译者）
“新浪潮”是个来势汹汹、波及甚广的现象，现在应试将汇成“新浪潮”的不同分支加以区别。
我们似应回顾一下第四共和国时期已经僵化了的电影。当时，电影创作者相对来说已为数不多，而且许多人已经上了年纪，因为自第二次大战以来，人材更新十分有限。具体来说，1958年，马克斯． 路 尔已经去世，雅克．贝克、让．格莱米水也只有几个月的光景了。让．雷诺阿、雷内．克莱尔、阿贝尔．同斯、萨沙．居特里、马塞尔．帕涅尔（文中所提导演是二十年代以来法国影坛的大师。——译者）都是年迈老翁，到了创作生涯的末期。1957至 1959年是较为次要的，但是在过去十年中最多产的十二名导演拍完了各自的最后一部影片，他们是雷蒙．贝尔纳尔、安德烈．贝多米奥、马塞尔．布利斯丹诺、莫里斯．德卡依日、亨利．迪阿芒一贝尔热、乔治．拉贡布、列奥尼德．莫居、让．斯特利、罗贝尔．维内……为了保证法国电影能继续在各方面生存下去，把担子交给在次要岗位上等了十年左右的人就是必然的、刻不容缓的事了。总而言之，由科班出身的人来接班是势在必行。
在第一类新崛起的导演之中，爱德华．莫利纳罗是个样板。他生于1928年，先是为莫里斯．德卡依日、安德烈．贝多米奥做过助手，后来拍过纪录片，搞了十年专业之后，才战战兢兢地尝试拍摄故事片（《背倚高墙》）。1959年5月10日，他在拉纳普尔讨论会上做了发言，指出自己在“新浪潮”中的地位，颇有自知之明。他说：“以我之见，似乎应当把所谓‘新浪潮’一分为二，一方面是通过正规途径进入影坛，即融入正规制片系统的青年导演；另一方面，是终于博得年青的制片人或因外人士的信任的一批人。我想，假若没有特吕弗或夏布罗尔，我们这些从正规途径走过来的人，仍旧是电影界正统‘官员’。现在，既然他们的电影已经问世，我本人也算有幸，我的 下一部影片就不至于太蹩脚。固然，十年来，我不得已拍出那种风格的影片，这是出于无奈，那时，我也没有别的办法；而明年，我要改变拍法。”
爱德华．莫利纳罗并没有改变拍法。一旦“新浪潮”的狂热趋冷下去，他便成了第五共和国一名地地道道的电影“正统官员”，他的电影年表上列着二十四部影片（这个统计数截止到1978年。1980年，莫利纳罗又拍了一部影片。《疯女牢笼》第二部。一译者），是近二十年来最长的电影年表之—……
在“新浪潮”中，与莫利纳罗同时开始拍故事片的科班导演有两、三打人，如，比埃尔．格拉尼埃一德费尔，他当过让一保罗．勒沙诺瓦、安德烈．贝多米奥或马塞尔．卡尔内的助理导演；乔治．罗特奈，他当过场记、剪辑、摄影师和诺贝尔．卡尔博诺的助理导演；雅克．德莱，他曾经是让．鲍育、吉勒．格朗热埃、路易斯．布努艾尔、儒勒、达森的助手。在这份人名表中，似乎还应添人象克洛德．索泰、让．吉罗尔或路易．马勒那样与众不同的人物。对于所有这些人来说，涉足故事片是他们“修业期满”之后的归宿，虽说苦熬多年，却也必不可少。
有些人发现自己也被赐予如此时髦的美名之后，大感惊讶．米歇尔．德维尔在数年后就曾流露出这种心情：“我是循着传统老路一步步走过来的，这正是我与‘新浪潮’不同之处。最初，我当过见习导演，然后是第二助理导演，并且做过德古安的第一助理导演，后来又成了技术顾问。拍完《今夜不再来》（该片摄于1960年。－－译者）之后，有人说，我属于‘新浪潮’，我大为吃惊。在编写剧本时，尼娜．孔巴涅兹和我都深信我们是和‘新浪潮’对着干的。”（见《正片》，1964年2月，第五十八期。——原注） 短片起家
（短片包括纪录片、科教片、实验影片等。——译者）
他们可能不是科班出身，但是，他们无疑是众望所归：阿仓．雷乃、乔治．弗朗朱，还有比埃尔．卡斯特、亨利．法比阿尼、罗贝尔．门 戈兹、让．多埃维，以及其他人……五十年代末，电影俱乐部活动达到了它的全盛时期，这些拍短片的人被介绍、被承认了。著名影片有《巴黎残老军人院》和《禽兽的血》（乔治．弗朗朱）、《战祸》和《被诅咒的建筑师》（比埃尔．卡斯特）、《弥天大罪》、《我的雅奈特及我的伙伴》、《住宅危机》（让．多埃维）……当然，还有阿仑．雷乃的《梵高》《高更》、《格尔尼卡》、《夜与雾》和《世界的所有记忆》。本文无意撰写三十人小组（三十人小组指阿仑．雷乃为首的拍摄纪录片的一批人，到 1958年 12月，这个小组的成员已达一百二十三人。——译者）的历史，只是应该强调指出，十年来，短片为法国有所抱负的电影争了光，也是它的容身之地。
这些人拍的短片从来广泛放映过。或者，只是做为一部商业片的“加片”才有广泛放映的机会，观众反应则是冷淡和不耐烦。而影片《夜与雾》是唯一的例外。这部影片在1957至1958年期间驰名遐迩，外省的观众所以赶去看卢奇阿诺．埃麦尔的意大利片《重婚》，就是因为他们得知要加映阿仑．雷乃的《夜与雾》，机不可失，时不再来！
特别是通过电影俱乐部、报刊杂志、电影节这些文化网的渠道，人们了解到，在法国，不仅仅有德拉诺瓦，也不仅仅有德尼．德拉巴特利埃（德拉巴特利埃（1921一），主要作品有《开往杜布鲁克的出租车》。---译者）来接替德拉诺瓦。人们对阿仑．雷乃寄以厚望。 人们期望他和其他电影导演拍出一种左倾电影。因为，不言而喻，从几部短片来看，阿仑．雷乃和其他几个导演就是左派；而第四共和国大多数导演“背叛了”现在，躲进趣闻轶事或古装片中偷生。通过那些短片才能在银幕上看到当代法国人的生活，看到住宅危机，看到矿工罢工……
也正是在这些短片中，新风格渐趋形成，电影避免了特吕弗曾经痛斥的过分精雕细琢的叙事方式。这些短片可以是实验作品，可以笔触大胆，揭露时弊。而在1957年“功成名就”的电影中痛感缺乏的恰恰是这些特征。
当然，三十八人小组中的佼佼者转行拍故事片也不是很有把握，即使比埃尔．卡斯特曾经战战兢兢地指过路（在这些人当中，比埃尔．卡斯特是第一个拍故事片的人，1957年他拍摄了《袋中爱情》----译者）。不过，由于观众的进步、大城市中专门性电影院的建立，而出现了新需求。国家又通过预付收入的办法进行资助，给予了最初的推动。从1957年5月起，各大报刊一呼百应，纷纷报道了阿仑．雷乃即将在法国和日本拍摄有关原子弹的大型记录片的消息……（“大型纪录片”一语系原报道所用、——原注）
异军突起
什么是史实，什么是经过渲染的传奇，在这里最难分辨。《电影手册》的编辑们早有亲自大干一场的打算，他们也从不讳言。其中几位已经在所谓的电影“专业”中立足了，因为这里的界限并不分明。比如，克洛德．夏布罗尔曾经担任二十世纪福斯公司新闻专员(当时夏布罗尔负责为美国影片的法文版编过新片名．——译者)，后来，他还把让一吕克．戈达尔和保罗．日戈夫引荐进来（日戈夫有一段时间替夏布罗尔写剧本，后来拍过一部《落潮》，这部影片也如“新浪潮”时期许多影片一样胎死腹中）。有些人尝试拍过纪录片，不过成就不一（如，雅克．里维特的《牧羊人的运气》、弗朗索瓦．特吕弗的《顽 童》）。继承遗产、有油水的婚姻——这些偶然机会也为他们一下子提供了必需的资金去“筹划”第一部故事片。影片未及问世，他们就开始大吹大擂，以至于“新浪潮”一词的意义从此在大家的默许下变窄了。结果，这些冒牌的业余爱好者们便把“新浪潮”旗号据为己有。影片一部接一部，他们赚了些钱，开设了制片公司 （如，克洛德。夏布罗尔开办了阿吉姆制片公司，后来这家公司为菲利普．德布罗卡、埃立克．罗麦尔、雅克．里维特的最初几部故事片提供了全部或部分投资）。不久，连较保守的制片人也嗅出了生财之道、千载难逢的良机和政洽气候(克洛德．夏布罗尔说过：“我们千万别上当；各大报刊哗哗不休地谈论我们，这是因为他们打算把一则方程式强加于人：戴高乐=革新。将军来了，共和国变了，法国再生了、电影和其他领域一样。看吧，天才崛起，知识分子在双十字微的庇荫下发挥才干。青年人有用武之地！”，----原注)，于是，也开始为低成本的影片投资。
两年内，这家黄皮刊物的编辑们几乎都到摄影机后面去了：克洛德．夏布罗尔和弗朗索瓦．特吕弗，然后是让一吕克．戈达尔、雅克．多尼奥尔一瓦尔克罗兹、埃立克．罗麦尔、雅克．里维特、克洛德．德热夫莱。在他们的提携下，一些亲朋好友也连袂而至，譬如，菲立普．德布鲁十、让．欧列尔、弗朗索瓦．莫雷伊、列奥纳尔．凯热尔或让一路易．里查德。
比埃尔．卡斯特则另当别论。他不完全属于“新浪潮”一代（除了十二部较有名气的短片之外，在1957年，他已经导演了由让．马莱主演的《袋中爱情》，当时，这还是一部地地道道的传统影片），但是，他与“新浪潮”的各个分支都有瓜葛：他作为格莱米永的助手修完了传统的“学业”；他又是三十人小组的成员，是人们翘首以待的左派；最后，他还是以卖文为生的自由记者，他为《电影手 册》撰写过不少文章，结果，《电影手册》派便不知羞耻地把他拉入自己的名下，这与他们把拍《广岛之恋》时的阿仑．雷乃归入自己一派的作法同出一辙。
1959至1960年间，全是一团乱麻，理不出头绪，这或许是存心，或许是无意。每个制片人都希望有自己的“新浪潮”影片，有自己的新导演。在这股无法驾驭的游涡中，处女作竟有数十部之多，可是，其中不少影片从来就没放映过。当时，在选择应召待聘的导演的标准中，内行与否是最末一条。
这种含糊混乱的局面很快便与“新浪潮”这个称呼联系起来了。对“新浪潮”运动阿谀奉承的人往往也是运动的干将、他们在《电影手册》或《艺术》周刊上大肆吹嘘不受章法约束的格调、吹嘘戏嘘之中不失潇洒的风格、吹嘘与制片人或工会的刻板传统的决裂……他们为用少量投资就能上马而感到洋洋得意，他们有着无穷的幻想。在拉纳普尔讨论会期间，制片人亨利．多施麦斯特也来乘机赶浪头，他在《艺术》周刊上写道：“每个制片人都为‘新浪潮’的年青人所取得的成就感到高兴，因为是他们把电影从种种束缚中解放出来。他们使电影摆脱了行业工会强加于人的最起码的摄制人员人数的限制。他们使电影从管理与财政上的困境中脱身，直接到街头、屋内实景、真实的住房和自然景物中去拍摄。他们把电影从层层审查关卡中解放出来，这种审查机构对艺术、对生活、对道德，对如何影响青年人，对维护民族尊严的问题所持的观点实在荒唐。他们打破了‘老前辈们’拍片时的清规戒律。他们破除明星崇拜，摒弃单纯追求技术完美的做法。”
以不谙业务为骄傲。夏布罗尔说过：“为了处理《漂亮的塞尔杰》的第一个镜头，我还要问，我应该盯住摄影机的 哪一个取景器，我甚至不知道眼睛该往哪儿瞧！”夏布罗尔在拉纳普尔讲的这件趣闻或是确有其事，或是笑话一桩，这倒无关紧要，它毕竟表明了，在1959年，以外行自居是多么心安理得，甚至以此为荣！
在“巴尔纳斯电影院” （指专门放映艺术实验影片的一些影院。——译者）或巴黎电影资料馆中学到的电影文化保证了这些新教徒们不至于染上过分严重的陋习，至少，在一批影被束之高阁无人问津之前，他们是自以为是的。开始是让一达尼埃尔．波莱的《瞄准线》找不到发行商，这是法国电影中最著名的“从未露面”的影片之一。可是，这位让一达尼埃尔．波莱就在拉纳普尔讨论会上还摆出过教训人的架势：“我有机会随心所欲地拍过一部影片。…我相信，用什么题材都可以拍出精采的影片来，因为，电影是在摄影平台上开始的，而不是在写剧本的时候。我拍了一部有价值的最无所顾忌的影片，但是，为了至少证实我对电影的看法不错，我愿意拍一部有规定题材的影片，只要由我物色演员，拍片时给我充分的自由。因为，至少就电影而言，敝人并不相信题材重于一切，而只相信画面、相信视觉印象，并且要以诗的方式传达出来，摆脱戏剧和文学的影响，以便易于接受音乐、舞蹈、绘画和诗歌的影响。我相信，如果说我们之间有共同点的话，那它无非就是对题材的蔑视。”
落潮
自 1959年岁末起，分歧的意见便开始出现了。法兰西文学报》曾连篇累续地报道“新浪潮”，影评界年高望重的权威乔治．萨杜尔在这家报纸上怀着激动不安的心情介绍过让一吕克．戈达尔的第一部故事片（《精疲力尽》，这是六十年代的《雾码头》）。可是到1960年春天，《法兰西文学报》请菲利普．埃斯诺尔写了一篇法国电影 专论《可能成为艺术的企业》，文章惊动一时。他写道：“目前，这代人的唯一杰作就是通过报刊、广播、电视、海报巧妙组织的宣传仗，其目的是向迷信神童的公众灌输空想，似乎返老还童的奇迹正呈现在你的眼前……如果对影片危险的联系（危险的联系拍于 1959年，导演是拍过风靡影坛的上帝创造女人的瓦迪姆。法国电影史学家乔治．萨杜尔也认为影片危险的联系歪曲了德拉克罗的原著，把原著中的自由思想和对腐败的上流社会的描 嬗 俗化。小说译名为风月笺。影片男女主角由 钱拉．菲立浦和让娜．莫罗扮演。——译者）老朽不堪的内容用心思索，你便还会发觉，在这个由老年人统治的国家中，大家多么喜欢拍冒牌青年的马尼。我们情愿抛开所有这些电影界的菲力克斯．卡雅尔，他们简直比亨利．格依博士还老朽！（菲力克斯．卡雅尔（1919—1970）是 1957年新任的财政部长；亨利．格衣（1884-1970）于1948年至1949年期间任财政部长，后担任过两届总理。——译者）…… 不过，如果这些恶劣野心家的所做所为尚属有益无害，我们仍可大大地原谅他们。遗憾！一切表明，他们秘而不宣的希望就是撬开商业电影的大门，挤走被他们大肆低毁的人。他们拍的是低成本影片，但是，他们梦想有朝一日搞出宏篇巨制；他们蔑视明星，直到有一天能付得起明星的酬金。”（见1960年 3月17日、法兰西文学报。——原注）
对新浪潮电影导演的指责包括两个方面。首先，人们指责他们拒绝采取政治立场（弗朗索瓦．特吕弗在共产主义大学生创办的《光明》月刊上著文宣称：“做为一个人，应当投票选举，艺术家则不这样做。他不能这样做……在法国有共产党艺术家，应该要求他们拍工人电影……我拒绝把爱与资产阶级或警察对立起来。警察也会有爱情……”）。报刊杂志从让一吕克．戈达尔那儿搞到的连篇累牍的言论就是集笑话与内 疚之大成。（可参阅1960 年6月16日至1961年7月27日《快报》周刊。——原注）假若《电影手册》派的影片不是象现在这样表现空虚与无能的话，那至多也只能表现一些意外巧事或次要现象。
但是必须记住，这是最糟糕的阿尔及利亚战争时期：酷刑拷打、夏罗诺事件（1962年2月8日巴黎群众示威游行反对秘密军组织，在地下铁道夏罗诺车站发生惨案。——译者）、秘密军组织、被《当代》杂志称为“目无尊长”的极左分子的骚动使一代学生受到震动，克洛德．夏布罗尔的《表兄弟》却没有如实地表现当时这些学生的形象。况且，克洛德．夏布罗尔后来也承认，他的一部分创作灵感是回忆起巴黎法学生联合会（巴黎法学生联合会是五十年代初期的右
姓名： 刘德华
英文名： Lau Tak Wah, Andy
出生地： 香港
出生日期： 27-9-1961
星座： 天秤座
生肖： 牛
身高： 174 cm
体重： 68 kgs
三围： 38" 31" 37"
鞋码： 44
血型： AB
家庭状况： 父母、三姊、一妹、一弟
教育程度： 中五 (可立中学)
爱好： 唱歌、驾驶、演戏、打保龄
嗜好： 收集古董手表
喜爱的食物： 鸡翼、生果、奶茶
喜爱的地方： 家
喜爱的音乐： 怀旧、流行、开心的音乐
喜爱的歌手： Michael Jackson (米高积逊)
喜爱的乐队： Boyx II Men
喜爱的电影： Seven (七宗罪) 、追魂交易、
Analyze (教父咪搞)
喜爱的演员： 罗拔迪尼路、毕彼得、梅丽史翠普
喜爱的颜色： 黑、白、灰
喜爱的衣服： 牛仔衫裤
喜爱的人物： 父母
喜爱的汽车： Land Rover
喜爱的旅游地方： 非洲
喜爱的异性类型： 长头发、温柔
最喜爱的科目： 物理
最讨厌的科目： 中史
最想做的事： 结婚 刘德华是本名
凡是刘德华的“粉丝”，都知道刘天王本名叫做刘福荣，昨日，刘德华却委屈地说：“别人都以为刘德华是我的艺名，其实那是我的本名啊！我生下来，我爸爸就给我取名刘德华。叫刘福荣是我上小学时后改的名字。我家是大户人家嘛。”他笑着表示要借《鲁豫有约》给自己正名，还自己名字一个公道。
现在最恨洗碗
刘德华说，大概五六岁时，他父亲决定离开乡下有房有地的生活，进入城市，一家人进城后，开了家杂货店。早上卖豆浆、油条，中午卖咖啡什么的。而他就负责用粉笔在黑板上写菜名，他的毛笔字写得好也是这样练出来的。他还表示每天还要负责洗三四百只碗，“所以我现在最恨洗碗！”
赌钱被父吊打
刘德华家里6个小孩，他排行老四，也曾因为不听话挨揍。“我跑出去赌钱啊！我居住的地方人蛇混杂，有很多赌博的玩意。”刘德华说他本来没兴趣，是他姐姐喜欢玩，每次在旁边都能猜中，但一掏钱实战就猜不中了，结果姐弟们输掉了晚餐钱。原本打算回家对父亲撒谎已吃过饭，结果他家小弟弟忍不住，把实情告诉了爸爸，“结果我挨了生平第一次打啊，还是被吊着打，房间顶上有个挂钩，平时是挂电扇的，打我时就把电扇卸下来，改吊我！”看着大家惊讶的表情，他开玩笑道：“爸爸也真是，打就打嘛，还这么麻烦。”
英语只考8分
上了中学的刘德华还曾经和另外六位志同道合的同学组成“可力七侠”，除了上课不认真，其他方面都很活跃。还有一次英语考8分的记录。“我小学成绩很好，就考进一家英语学校，但发现我真的什么都不会，考试时填选择题，我全用猜的，结果100道题只猜对8道。”刘德华笑称虽然英语只有8分，但各科总成绩加上依然是12名，不过因为在英语学校英语是主科，8分的成绩也让他被迫留级。
在十多年演唱生涯中，刘德华推出的大碟无数，由1985年首张大碟《只知道此刻爱你》，至90
年代《再会了》、《一起走过的日子》、《爱不完》，以及国语专辑《忘情水》、《笨小孩》
及《真永远》等，无论是悲情情歌、轻快温柔作品以及跳舞快歌，均齐集于《经典重现》3CD集
内！首两张Disc乃华仔的广东精选歌，而Disc #3则是他的流行国语好歌。
万众瞩目 一千多个日子的等待
2005刘德华国语演唱大碟【再说一次 我爱你】，继【美丽的一天】 睽违三年全情歌“All
About Love”力作
2002刘德华国语大碟【美丽的一天】甫推出即受到歌迷大众及媒体好评热爱，之后刘德华的电
影一次次交出亮丽成绩，无间道、大只佬、江湖、十面埋伏、天下无贼，不仅部部票房长红，
兼且拿下香港电影评论学会大奖最佳男演员（大只佬）、香港电影金像奖最佳男主角（大只佬
）、第四十一届台湾金马奖最佳男主角（无间道三_终极无间）。
其间刘德华亦曾出版三张音乐大碟，计有【Proud of You】你是我的骄傲演唱会、广东专辑
【coffee or tea】及演唱会特辑【Vision Tour 2004】。却整整三年不闻刘德华出版国语新碟
，所有歌迷与阅听大众无不引颈企盼刘德华的出击，终于在阔别三年后的2005夏天得以再次聆
赏刘德华演绎的国语大碟。
入行二十多年来，刘德华的努力、吸收、学习从未懈怠，他的进步与成绩更从未令人失望，此
次的出片自然更是华语乐坛盛事，他与制作人李安修耗时两年七个月一次次推翻原有概念与创
意、一次次收歌买歌填词录唱、一次次被外界因爻寤鞫?菔蓖V停?中?桓某踔缘嘏?ψ潘?br
寻着，最后终于完成这张全情歌的国语专辑。
【再说一次 我爱你】全然不同于其他专辑，它以一个纯爱故事为架构，
用十首歌独特地诠释不同角色对爱情的感受，与不同场景事件的气氛，藉由歌曲的旋律、意境
，直接连结至剧中人物的爱悔深处。
每个主人翁、每个场景都有自己专属的主题曲。
趁还来得及的时候 再说一次 我爱你
为什么总要等到失去
才悔恨当时不懂好好珍惜
为什么爱情经不起现实生活的试炼
明明相爱却无能好好相处
为什么时间一定要这么公平的对待每一个人
为什么不能给相爱的两人多一些时间
为什么不将寂寞的人的孤单时光缩减
为什么在别人的故事里清楚地看见解决之道
却在自己的故事里寻不着出路
不停止地执迷不悔
为什么总学不会
握住手中的幸福
现在你在哪里？
在做什么？
有没有
及时
地
再说一次 我爱你
【再说一次 我爱你】 刘德华 2005国语大碟
每个生命都是一个独特的故事
这是一个
教人心疼的
纯爱故事
刘德华【再说一次 我爱你】国语大碟
以十首情歌诠释这个纯爱故事的感触滋味，不倚华丽百变的曲式，不靠喧嚣扰攘的节奏与所谓
年轻的大胆自我词汇，用最真诚的心意、最深切的嗓音、最直接的感动，藉着美丽的音符，与
你共同领会纯爱的甜蜜、苦楚、遗憾等种种经历。
用最美最真最纯粹的心
唱最纯最爱最痛的故事
这里我只找到了刘德华的全部歌曲专辑其中的34张，共收录歌曲572首。其他如《再会了》、《
一起走过的日子》、《爱不完》，以及国语专辑《忘情水》、及《真永远》等因不知其专辑内
容故在这里没有详细介绍。
专集名称： 再说一次．我爱你
发行公司： 百代唱片
发行日期： 2005/08/04
语言种类： 国语
专集名称： 经典重现(台湾版)
发行日期： 2005年4月7日
语言种类： 国语
专集名称： 只知道此刻爱你
发行公司： 华星唱片
发行日期： 1984年
语言种类： 国语
专集名称： 恭喜发财
发行公司： CN8.CN
发行日期： 2005年2月28日
语言种类： 国语
专集名称： 你是我的骄傲演唱会
发行公司： Catchy Entertainment Ltd
发行日期： 2005年2月3日
语言种类： 国语
专集名称： Andy Lau Vision Tour 2004
发行公司： Ever Song
发行日期： 2004年12月10日
语言种类： 国/粤语
专集名称： 相思成灾
发行公司： 艺能动音
发行日期： 1996年
语言种类： 国语
专集名称： 夏日Fiesta演唱会2001
发行公司： Multi-Talent Consultants Ltd.
发行日期： 2001年10月16日
语言种类： 国/粤语
专集名称： 刘德华演唱会99
发行公司： 艺能动音/BMG
发行日期： 1999年9月29日
语言种类： 国语
专集名称： 环球巨星影音启示录 - 刘德华
发行公司： 环球唱片
发行日期： 2004年6月30日
语言种类： 国/粤语
专集名称： Coffee or Tea
发行公司： 百代唱片
发行日期： 2004年8月18日
语言种类： 国/粤语
专集名称： 不可不信...
发行公司： 宝艺星
发行日期： 1991年5月18日
语言种类： 国语
专集名称： 经典重现
发行公司： 百代唱片
发行日期： 2003年12月15日
语言种类： 国语
专集名称： 如果有一天
发行公司： 百代唱片
发行日期： 2003.06.05
语言种类： 国/粤语
专集名称： 夏日Fiesta
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 爱君如梦
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 美丽的一天
发行公司： 未知
发行日期： 2002年7月
语言种类： 国语
专集名称： 笨小孩
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 不能没有你
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 独自去偷欢
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 男人哭吧不是罪
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 情人
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 世界第一等
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 天天想你
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 排行榜五
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 排行榜四
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 排行榜三
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 排行榜二
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 排行榜一
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 爱你一万年
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 别说爱情苦
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 当我遇上你
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 独自去偷欢
发行公司： 未知
发行日期： 2002年
语言种类： 国语
专集名称： 回家真好
发行公司： BMG NEW CENTURY
发行日期： 1999年
语言种类： 国语
歌曲572首：
今天 世界第一等 如果有一天 (道地绿茶2003广告歌) 练习 恭喜发财
17岁 男人哭吧不是罪 再说一次我爱你 回家真好 笨小孩
月老 (国语) 爱你一万年 因为爱 神雕大侠 无间道（国语版）
心蓝 谢谢你的爱 冰雨 因为爱 无间道（广东版）
我恨我痴心 一起走过的日子 (电影 "至尊无上Ⅱ之永霸天下" 主题曲) Opening 常言道 (
道地绿茶2004广告主题曲) 我不够爱你
你的野蛮男友 (《月老》粤语版) 感情的禁区 相思成灾 当我遇上你 都怪我
独自去偷欢 冰雨 刘德华-冰雨 黑蝙蝠中队 不能没有你
上海滩 情人 谢谢你的爱 一起走过的日子 开心马骝（刘德华）
真爱是苦味 (卡通《神雕侠侣》主题曲) 练习 冰雨 忘情水 马龙白兰度
鸽子情缘 夏日Fiesta 谢谢你的爱 假装 肉麻情歌
情感的禁区 我恨我痴心 可不可以 为爱瘦一次 忘情水
暗里着迷 孤星泪 只知道此刻爱你 Rock Medley：但愿未流泪/钻石眼泪/末世天使/我恨我
痴心 刘德华-《阿虎》主题曲当我遇上你
情感的禁区 世界第一等 你是我的女人 长夜多浪漫 心蓝
上海滩 天马行空(国) 只知道此刻爱你 肉麻情歌 你是我一生中最大的骄傲
谢谢你的爱 苦命梁祝 爱你一万年 笨小孩 假装
开心马骝 按摩女郎 当我遇上你(电影阿虎主题曲) 幸福 这么远 那么甜 (国语) (爱盲公益
广告主题曲) 孤星泪
独自去偷欢 狠心的一课 没有你的城市 男人哭吧不是罪 缠绵
他的女人 真我的风采 苯小孩 - 刘德华/柯受良/吴宗宪 爱你一万年(国语) 你是我的女人
(粤语)
练习 多想你好 (飞行服务队主题曲) 单纯女孩 木鱼与金鱼 冰雨
爱你一万年 再吻我吧 当我遇上你 爱君如梦 开心的马骝
都怪我 独自去偷欢 暗里着迷 可不可以 独自去偷欢
无间道(国语版) 练习 相思成灾 孤星泪 A Better Day
钻石眼泪 今时今日 你是我的女人 如果你是我的传说 (国) 热情的沙漠
中国人 缘尽 (电影 "龙凤茶楼" 主题曲) 马桶 可不可以 相思成灾
孤星泪 去年烟花特别多 天天想你 他的女人 朱颜记
I Miss You 世界第一等 我的心只可容纳你 永远记得你 你是我的女人
别说爱情苦 流浪 情深的一句 冰雨 男朋友
偷回忆的人 心只有你 情人敌人 当我遇上你 中国人
男人眼泪 浪子心声 男儿志 不该爱上你 神魂颠倒
一起走过的日子 同名男子 真永远 大小孩 一起走过的日子
当我遇上你(电影阿虎主题曲) 鸽子情缘 未知数 今天 忘情水
宁愿我伤心 真我的风采 一起走过的日子 一个人 情深的一句
一起走过的日子 爱你一万年(国语) 忠于自己 爱火烧不尽 一起走过的日子
魔鬼在恋爱 暗里着迷 爱你一万年 长夜多浪漫 马桶（陈小春与刘德华合唱）
长夜多浪漫 的士司机 冰雨 完美 每次醒来
我的心只可容纳你 流浪 一起走过的日子 美人痛 心只有你
下雨晚上 真心话 千言万语 影帝无用 肉麻情歌
谁人知 心如止水 暗里著迷 虹桥机场的咖啡厅 流泪
如果天有情 我恨我痴心 绝望的笑容 男人哭吧不是罪 世界第一等
我恨我痴心 独自去偷欢 我恨我痴心 谁人知 真我的风采
爱不完 微笑(电影阿虎插曲) 你是我的女人 天人水 如果你是我的传说
一生一次 谢谢你的爱 续集 因为爱 笨小孩 - 刘德华/吴宗宪/柯受良
无间道(广东版) 木鱼与金鱼 爱你一万年 结婚进行曲 如果我有事
一起走过的日子 常言道 暗里着迷 笨小孩 鱼尾纹
踢出个未来 忘情水 夏日Fiesta 笨小孩 谁人知
秋意中等我 - 刘德华/吴婉芳 错的都是我 无须担心 天生天养 上帝创造女人
男人哭吧不是罪 如果天有情 笨小孩 我和我追逐的梦 怒剑啸狂沙
影帝无用 假装 Ending 别说爱情苦 魔鬼在恋爱
假装 爱你一万年 你是我一生中最大的骄傲 原来你才是天堂 情深的一句
甘心 爱不完 无顺担心 答案就是你 假装
相思成灾 我不够爱你 中国人 真永远 谢谢你的爱
若我是他我一定娶你 爱人皇后 假装 中国人 再会了
每次醒来 你是我的女人 爱火烧不尽 最怕你跟别人睡 我恨我痴心
谢谢你的爱 情未鸟 地球战士 笨小孩(独唱版) 我和我追逐的梦
太多太多的抱歉 心只有你 不该爱上你 暗里着迷 花花世界
月亮代表我的心 我终于失去 爱似是游戏 你是我的梦 倒转地球
下班以后 你是我一生中最大的骄傲 你说他是你想嫁的人 你是我一生中最大的骄傲(国)
忘情水
空心 潮水 献给你 真我的风采 缺陷美
真永远 亲爱的妈妈 每次醒来 倒转地球 你是我一生中最大的骄傲
天各一方 再吻我吧 爱我吧! 听话了 不能没有你
浪子心声 真永远 明日天涯 忘情水 爱不完
凭甚么 按摩女郎 中国人 他的女人 视而不见
假装 祝你生日快乐 心酸的情歌 忘了隐藏 风雨依然
世事如棋 红尘梦 你是我一生最大的骄傲 每次醒来 绝对在乎你
我唔识字 多情 左岸 分开不要在雨天 爱你一万年
关心 情深的一句 继续 不再爱了 你说他是你想嫁的人
情是那么笨 情是那么笨 神雕大侠 大地恩情 缘尽
情深的一句 暗里着迷 再吻我吧 一段情 我终于失去
分开不要在雨天 男朋友 大地恩情 你会看见我的爱 心只有你
我的胖侣 他的女人 马桶 情末鸟 不舍得恨你
只知道此刻爱你 还记得我吗 笨小孩（独唱版） abcde 肉麻情歌
妈妈的脸 预谋 将自己给你(粤)(绿茶广告歌) 可不可以 真我的风采
缘尽 爱我爱久一点 我的心只可容纳你 可不可以 永远记得你
爱在同一天空下 不死的梦 妈妈I Love You(妈妈好) 继续流浪 城市猎人
心中有你 跟我两辈子 铁塔凌云 可不可以 把今生忘掉
回到你身边 叫世界喝彩 绝望的笑容 大地恩情 今天
天空 跟我两辈子 念旧 我不相信眼泪 为我鼓掌
再吻我吧 难免有错 (国) 忘了爱 新好情人 每次醒来
错的都是我 你震撼我的心灵 倒转地球 谁人知 这一生是给你一个
Prelude to 魔鬼在恋爱 随风而去 你震撼我的心灵 流浪 不可不信...缘
下雨晚上 害怕爱一回 我爱的是你 在我的胸前安歌 爱我吧
从前我所紧抱的 谁人知 该走的时候 还记得我吗 甘心
心里有歌 流浪 难免有错 把今生忘掉 谁爱着你
你是最好的 没有输 将自己给你 Prelude to 爱你一万年 笨小孩
我的心也寂寞 两仔爷 弹弹琴 跳跳舞 昨夜轮渡上 黄品冠-刘德华
天天想你 死神把口 只知道此刻爱你 祝你生辰快乐 预谋
该走的时候 飞鸟 仍唱我的歌 永远是 情是那么笨
舞吧 挂念 答案就是你 爱不完 城市的两边
爱我爱久一点 没法想下去 永远记得你 为何带他走 城市的两边(国语)
不死的梦 笨小孩(独唱版) 再吻我吧 争气 整体
纯音乐-心只有你 这一天总会再回来 情未鸟
刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像。而偶像总是免不了有一个相对凝固的形象烙印在大众的脑海之中，刘德华的形象是这样的：Ray-Ban太阳镜，鸡翼袖T恤，如果加外套，一定是牛仔外套(洗水)，还有白色波鞋，以及最重要的，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。
然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。他二十多年的演艺生涯，经历了香港电视业的黄金时代，乃至电影业和流行音乐的辉煌阶段，之后又迎来了香港电影业的低迷，在此期间，他不断尝试、转型，逐渐成为香港电影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，进军大陆和国际市场。
到了今天，人们已经很难再简单划定刘德华是“明星演员”还是“演员明星”。他甚至不知不觉间已经成为某种香港精神的象征。
正如香港影评人张伟雄所说，“刘德华一直在成长，他一心一意要走出自己，挑战自己的未曾与不能，是一个偶像不断跟过去的阶段说再见。他的坚持以及成长，都是香港电影目前值得珍重的品质，回顾他的历程，正是为下一页香港电影而写的导言。”
由于他的多产，他的持久魅力，以及他和主流电影类型的密切关系，我们希望通过回顾他二十多年的足迹，说明他与香港电影，乃至整个香港社会的对应关系。
除在北京专访刘德华，本刊还特派记者赴港，采访了香港影评人石琪，香港电影评论学会副会长登徒，香港演艺学院导演系高级讲师舒琪，香港电影金像奖主席张同祖，香港编剧导演、刘德华中四班主任杜国威，以及目前刘德华“映艺”公司旗下艺员林家栋等。他们不同角度的叙述，构成了一幅多元的刘德华图景。
香港著名影评人舒琪
刘德华的娱乐精神
周到的刘德华
刘德华永远都知道，艺人是要“给”，要“提供”，他会特别照顾观众和媒体，他很“周到”，他明白，人们想在他身上得到什么。
有人说，刘德华的表演未必到了顶尖，但他用了其他因素去补充，在能力范围内他做到了最好。所以，就算大环境有变化，他也永远是站在顶尖。比如说，早期的表演未必需要身体的，但后来有了这样的潮流，刘德华就跑去健身，锻炼自己的身体，这样去满足观众的需要。对于媒体来说也是一样，他提供了足够的材料给媒体，甚至为媒体设置了报道的议题，所以他是艺人中最少被狗仔队跟踪的，他和媒体的关系好。
“周到”这一点，是很多艺人不愿意去做的，这很辛苦，要花很多的心力。但刘德华明白，什么是Entertainment Business(娱乐业)，他的积极性是香港艺人中少见的。
不会成为笑话的刘德华
对于华人演艺圈来说，年龄永远是一个很大的考验，这是刘德华今后要去面对的。原来喜欢他的观众，年龄在增大，年轻人的市场越来越难掌握，即使不过气，也可能和年轻人产生距离。对于这一点，刘德华表达过焦虑。
香港的电影减产，对刘德华其实有好处。他的选择性强了，身不由己的时候少了，他可以更多地为自己拍片子。我觉得他现在懂得选择，懂得平衡和控制。
原来他每年拍20部电影，只要有5部 OK就好了，但现在每年就拍5部，不容有失。所以他很投入，做很多的资料搜集，做很多准备，经常学习，他的流行，不是没有基础的。有人说，他现在拍戏会凌驾于导演之上，可如果他比导演还努力，功课比导演做得还好，那也没什么可说的。
刘德华与下一代的明星的差别，很重要在于他的自律性。他在工作上要求极高，他守信，准时，永远都做到最好。自律性对于艺术家是特别重要的。艺术是讲求规律和自律的。现在的年轻艺人缺乏这个。
我们看到，刘德华也在转型了，他开始演父亲，演成熟的角色，他很清楚地知道自己的阶段，他是分寸感很好的一个人。比如说，在唱歌上，他绝对不会去尝试Hip-hop，他不会让自己成为一个笑话。
香港电影金像奖主席张同祖
他比张国荣更入世
1980年代中期，刘德华由电视转入电影。到现在20多年过去，他也由一个演员成为了一个制作人。我们看到，他的确是这个行业的有心人。每次我们评金像奖，即使他知道自己可能拿不到，也一定来捧场。到了《暗战》，他终于拿到了，这是这么多年的累积分，评奖的时候，很多人都感慨，“华仔啊！”那是人心所归，天时地利人和都有了。
上世纪70年代，是刘德华的成长期，80年代开始获得成功，到90年代，他走向高峰。即使在香港电影业低迷的时候，他也依然有活力。几十年过去，我相信，我们都无法忘记他曾演绎过的那些角色，他已经存在于他的角色之中。
刘德华和张国荣有很多相似，都是靓仔，先是明星再当演员，但张国荣没有刘德华那么入世，他对一些事太过执著，过不了自己那一关，而刘德华经历过风风雨雨，也曾陷入官司，亏了投资，这样反而让他过了自己那关，放开了，自由了。这几年我们看到刘德华从容了很多。
他一直在寻求转型，我们看到他做了很多尝试。和杜琪峰合作之后，他放下了架式，不再走明星路线，找到了自己的空间。
他在香港电影圈红了20多年，长青树，这一方面是他的活力，也说明后继无人。比如说，谢霆锋，一出来就很Sharp，有冲击力，但他的性格就是这样，是非缠身，还需要一些沉淀。
刘德华中四班主任杜国威 他留下的是永远都迷人的偶像姿态
刘德华从中三就开始搞话剧，当时他在可立中学，我是他中四的班主任，可以说，一路看着他入行。
我记得，在学校的时候，他很机灵，说话得体，很得老师欢心。他家里条件不错，没吃过苦的。我记得他爸爸是消防员，他姐姐很疼他。他住宿舍，每隔一段时间，就会看到他穿一件新衣服，总是很精神的样子。他一直是懂得讨好老师的一个学生，后来他进入演艺圈也是这样，不是一个我行我素，太过自我的人。
1981年，他加入无线电视的艺员训练班，后来，他对自己要走的这条路一直很清晰。中间，他曾问过我，到底是要当一个很红、有很多fans的偶像，还是当一个有很好演技的演员。到现在看起来，他还是选择了后者。
他刚入行的时候，香港电影业正好是很蓬勃的时候，机会很多。当时的电影业主要是寻开心，好玩，所以他演了很多追女仔和江湖片，很多导演找他，只要找到他，电影就变得很有噱头。
到了1990年代中后期，香港电影出现低迷状态，很多低成本制作的电影。香港拍电影的很多人想赚快钱。但在低迷时期能坚持下来的才是真正有理想，真正喜欢电影的人，这个阶段中，刘德华常常问我，是不是有好的本子，他可以投资来拍摄。
文章到此结束，希望可以帮助到大家。
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